主要影响
何千里的艺术对唐代及后世绘画产生了重要影响。他与张萱、周昉等画家共同确立了唐代仕女画的典型样式和审美标准，为后世工笔人物画的发展奠定了基础。其细腻写实的画风和富丽堂皇的色彩运用，成为唐代宫廷绘画的重要特征。宋代及以后的仕女画创作多受其影响，特别是在表现贵族女性生活题材方面。何千里的艺术还通过丝绸之路传播到东亚其他地区，对日本、朝鲜等国的绘画发展也产生了一定影响。虽然其真迹罕见，但通过历代摹本和著录，他的艺术风格得以传承，成为中国人物画传统中的重要组成部分。
唐代仕女画家 • 人物画名家
“丹青妙手，仕女传神”——何千里是唐代著名画家，以仕女画著称于世。他活跃于盛唐时期，擅长人物画，尤精于描绘宫廷贵族妇女的生活场景。其画风细腻传神，用笔工整，设色富丽，充分展现了盛唐时期贵族生活的奢华与优雅。何千里的作品虽然传世极少，但在唐代画史中占有重要地位，与张萱、周昉等画家共同代表了唐代人物画的最高成就。
何千里是唐代著名画家，主要活跃于唐玄宗开元、天宝年间（713-755年）。他籍贯吴郡（今江苏苏州），是盛唐时期重要的人物画家，尤其以仕女画闻名。唐代是中国绘画艺术发展的黄金时期，何千里与张萱、周昉等画家共同推动了人物画特别是仕女题材的发展。他的画作以宫廷贵族妇女生活为题材，笔法细腻，设色艳丽，生动展现了唐代上层社会女性的优雅姿态和生活情趣。何千里擅长捕捉人物的神态和情感，其作品不仅具有很高的艺术价值，也为研究唐代服饰、妆饰和社会生活提供了珍贵的图像资料。虽然其真迹大多失传，但通过历代著录和摹本，我们仍可窥见其艺术风貌。他在中国绘画史上占有重要地位，对后世工笔人物画的发展产生了深远影响。
何千里的艺术对唐代及后世绘画产生了重要影响。他与张萱、周昉等画家共同确立了唐代仕女画的典型样式和审美标准，为后世工笔人物画的发展奠定了基础。其细腻写实的画风和富丽堂皇的色彩运用，成为唐代宫廷绘画的重要特征。宋代及以后的仕女画创作多受其影响，特别是在表现贵族女性生活题材方面。何千里的艺术还通过丝绸之路传播到东亚其他地区，对日本、朝鲜等国的绘画发展也产生了一定影响。虽然其真迹罕见，但通过历代摹本和著录，他的艺术风格得以传承，成为中国人物画传统中的重要组成部分。
何千里最重要的艺术成就在于仕女画创作。他继承并发展了魏晋以来的人物画传统，将唐代仕女画推向新的高度。其作品以宫廷贵族妇女为表现对象，通过精细的笔触和绚丽的色彩，生动展现了唐代女性的优雅风姿和生活场景。在技法上，何千里运用工笔重彩的表现方式，线条流畅细腻，设色富丽堂皇，特别注意人物神态的刻画和服饰细节的描绘。他善于通过人物的姿态、表情和服饰来表现其身份地位和内心情感，使画面充满生动的生活气息。此外，他在构图布局上也颇具匠心，往往通过背景的巧妙安排来烘托主题，营造出浓郁的宫廷氛围。
何千里的具体生卒年已不可考，根据史料记载，他主要活动于唐玄宗开元、天宝年间（713-755年），这是唐代文化艺术最为繁荣的时期。他出身吴郡（今江苏苏州），这一地区自六朝以来就是文化昌盛之地，孕育了许多著名文人画家。何千里很可能在长安和洛阳两京地区进行艺术创作，为宫廷和贵族服务。他的艺术活动正值盛唐时期，社会经济繁荣，文化艺术交流频繁，这为他的创作提供了丰富的题材和良好的环境。虽然关于他具体生平事迹的记载很少，但从其艺术成就来看，他应该接受了系统的绘画训练，并有可能在宫廷画院任职。
历代画论对何千里的艺术给予高度评价。唐代艺术评论家张彦远在《历代名画记》中将其列为妙品画家，称赞其人物画“得其性情”。朱景玄在《唐朝名画录》中也记载了何千里的艺术成就。宋代《宣和画谱》收录其作品多幅，说明其在宋代仍受到重视。后世评论家认为，何千里的仕女画不仅具有很高的艺术价值，更是研究唐代社会生活和服饰文化的重要资料。他的作品体现了盛唐时期自信开放、华丽精美的审美趣味，反映了唐代文化的繁荣景象。在艺术史上，何千里与张萱、周昉齐名，共同代表了唐代人物画的最高水平。
何千里的艺术特色主要体现在以下几个方面：在题材选择上，他专精于仕女画，特别是宫廷贵族妇女的生活场景；在技法表现上，他运用工笔重彩之法，线条精细流畅，设色富丽堂皇；在人物刻画上，他注重神态表情的描绘，通过细微的表情和姿态展现人物的内心世界；在服饰表现上，他精细描绘唐代女性的发式、妆饰和服饰，为后世留下了珍贵的服饰史资料；在构图布局上，他善于通过庭院、屏风、器物等背景元素营造特定的氛围。整体而言，何千里的画风体现了盛唐时期华丽、自信、开放的时代特征，具有很高的艺术价值和历史价值。
张萱：唐代著名画家，同样以仕女画见长
周昉：唐代人物画大家，创水月观音体
顾闳中：五代画家，继承唐代仕女画传统