《黄山歌》近现代 · 冯其庸

梅瞿山：明末清初画家梅清，字瞿山，以画黄山著称

石涛：清初著名画家原济，号石涛，擅画山水

黄黄山：指黄宾虹，近代画家，以画黄山闻名

宾老：黄宾虹的尊称

虹叟：黄宾虹晚年自号

毗陵：江苏常州古称，刘海粟为常州人

海翁：刘海粟的尊称

鲫鱼背：黄山天都峰险要处

莲峰：莲花峰，黄山最高峰

耕耘、玉屏：黄山峰名

米颠：宋代书画家米芾，因痴迷奇石被称为"米颠"

我梦想黄山已有五十年，黄山想必也在梦中思念着我。通过画作多次见识黄山的春色，通过文字参悟画笔深处的禅意。 我曾见过梅清先生的画作，他舍弃外貌捕捉神韵，抛弃俗人眼光。画中山石嶙峋清瘦入骨，两座山峰秀美地耸立在天外。古松盘曲如同卧龙，等待着云雨时机飞上天空。这位老者的精神永不消逝，精妙的画作长久留存供后人参悟。 还有一位名叫石涛的山僧，笔墨元气充沛如椽大笔。笔势纵横开合不可阻挡，变化莫测如同云烟。我曾见过他的山水画障，悬挂壁间气势森严。这幅画至今难忘，闭上眼就如面对画家的容颜。又曾见过他的汤池图，让我吟诗想要登上莲花峰顶。这位先生离去已有五百载，巨大的声名长久让后人敬仰。 近代画黄山要数谁最著名，全世界都知道黄宾虹画黄山。宾老用笔如锥画沙，瘦硬干枯力透纸背。墨色黝黑深邃而秀美，这种境界得自晨夕之间的观察。世人看山只取皮毛，想要欣赏黄宾虹的画作难上加难。哪知道山灵显现神韵之处，正是在雨后夕照清风明月的时刻。虹叟观察黄山九十年，获得这种真意实在难得。可惜世人都不理解，让人千载发出深深叹息。 当今画黄山谁居第一，要数常州老人刘海粟。九上黄山气势如虹，巨笔挥扫画出天都峰。泼墨泼彩随心所欲，笔墨已经同于造化之功。最难得在风雨雷电之日，这位老者竟然站在最高峰。铺纸挥毫调和雨点，让烟云飞入画图之中。忽然看见虬龙将要腾飞而去，原来是海老走笔泼墨所画的古松。 我对这位老者钦佩不已，纵横古今无人能比。千年培育秀色是谁的功劳，自然是黄山七十二座奇峰。我如今第五次游览黄山，冒雨直上鲫鱼背。天公怜惜我的痴顽，顿时展开笑颜扫除阴霾。莲花峰露出半面妆容，耕耘峰、玉屏峰肃穆相待。四周茫茫都是云海，忽然感觉自己身在飘渺之间。 次日再次登上莲花峰，极目远望想要看尽东海以东。苍山万重都是锦绣，青天削出瘦削的芙蓉。游山归来经过桃源亭，忽然遇见海翁在画烟云。清风中故人不期而遇，相视而笑心有灵犀。海翁让我为他的新画题字，挥毫时我也胆气粗豪。题写完掷笔仰天大笑，世间的痴人就是您和我。千载难逢的相会难以再得，只恐天风海雨吹去无踪无迹。 归来后蘸墨来不及思索，走笔写下这首黄山诗。想起昔日米芾只拜奇石，我和海老却拜黄山。恳请海翁用如椽大笔，画出两个痴人拜山图，留下这惊世骇俗的奇迹。

这首诗是当代诗人吴丈蜀赞美黄山的力作，以独特的视角展现了黄山自然景观与人文艺术的完美融合。全诗以"梦黄山"开篇，建立人与自然的精神对话，构思新颖。诗人通过回顾历代画黄名家——梅清、石涛、黄宾虹、刘海粟的艺术成就，展现了中国山水画艺术的传承与发展。 艺术特色上，诗歌采用七言古体，气势磅礴，语言豪放。诗人巧妙运用比喻、夸张等手法，如"古松蟠屈如卧龙"、"巨笔扫出天都峰"等，生动形象。诗中既有对自然景观的描绘，又有对艺术创作的思考，体现了天人合一的哲学理念。 最后部分记述与刘海粟的黄山相遇，两位艺术家的知音之情跃然纸上，"双痴拜山"的构想更是将全诗推向高潮，表现了艺术家对自然和艺术的虔诚敬畏。全诗融写景、抒情、议论于一炉，是当代古典诗歌创作的重要成果。

此诗创作于20世纪80年代，是吴丈蜀第五次游览黄山后所作。当时刘海粟已年近九旬第十次上黄山写生，两位艺术家在黄山相遇，产生了深厚的艺术共鸣。 黄山自古以来就是文人墨客的创作源泉，明代以来逐渐形成以黄山为题材的"黄山画派"，梅清、石涛、渐江等人开创了黄山绘画的传统。近代黄宾虹、刘海粟继承并发展了这一传统，特别是刘海粟晚年十上黄山，创造了泼墨泼彩的新画法。 吴丈蜀作为当代诗人、书法家，深受传统文化熏陶，五次登临黄山后，被黄山的自然美景和人文积淀深深震撼，于是写下这首长篇歌行，既是对黄山的礼赞，也是对中国山水画艺术的致敬。