《夜夜曲》唐·佚名

夜夜曲：乐府旧题，属《杂曲歌辞》，多写女子夜间独处的幽怨之情。

玉窗：装饰华美的窗户，代指女子的居室。

弦绝鸾胶：琴弦断绝，鸾胶难续。鸾胶，传说中能粘合弓弦的神胶，后常比喻男子续娶或男女情缘重续。此处暗喻情缘已断，难以复合。

铜龙漏促：铜龙，古代计时器漏壶上的龙形装饰。漏促，指漏壶滴水声急促，暗示时间流逝，长夜难熬。

酸风：刺骨的寒风，常与凄凉心境关联。

心曲：内心深处。

閒熏翠被郁金香：闲来无事，用郁金香熏染翠绿色的被子。郁金香，一种名贵香料。

屏山绿：屏风上绘制的绿色山峦图案。

乳燕：雏燕。此处或喻指远行未归的恋人。

流苏帐：装饰有五彩穗子的华美帷帐。

华美的窗前，她唱着充满哀怨的歌，独自幽居。琴弦已断，那传说中的鸾胶何时才能将它续上？铜龙漏壶的滴水声如此急促，春夜显得格外漫长。凄冷的雨，刺骨的风，搅乱了她内心的愁绪。百无聊赖地熏着翠被，让郁金香的芬芳弥漫；又轻轻拂拭绣枕，看着屏风上青绿的山峦。那飞来飞去的小燕子啊，你到底还回不回来？只有帷帐前那支寂寞的烛火，在无声地摇曳、燃烧。

《夜夜曲》是一首典型的闺怨诗，以细腻的笔触和丰富的意象，层层深入地刻画了一位深闺女子在漫漫长夜中的孤寂与哀怨。全诗艺术特色鲜明，主要体现在以下几个方面： 首先，意象密集，意境凄清。诗人选取了“玉窗”、“鸾胶”、“铜龙漏”、“冷雨酸风”、“翠被”、“屏山”、“乳燕”、“流苏帐烛”等一系列富有象征意味的意象，共同构建了一个华丽而冷寂的春夜空间。这些意象或暗示时间的流逝（铜龙漏促），或隐喻情缘的断绝（弦绝鸾胶），或烘托环境的凄冷（冷雨酸风），或反衬内心的空虚（閒熏翠被），将抽象的情感具象化，营造出浓郁的哀婉意境。 其次，对比手法运用巧妙。诗中外在环境的“长”（春夜长）与内心感受的“促”（漏促、心乱）形成对比；华美陈设（玉窗、翠被、绣枕、流苏帐）与人物心境（幽独、寂寞）形成强烈反差。这种“以乐景写哀”的手法，更倍增其哀怨之情。结尾“寂寞流苏帐前烛”一句，尤为精妙，将人物的情感投射于物象，烛火的“寂寞”正是人物内心孤寂的写照，达到了情景交融的艺术境界。 再者，结构上由外而内，由景及情。首联从动作（歌幽独）和比喻（弦绝）直接点明“怨”之主题；颔联通过听觉（漏促）和触觉（冷雨酸风）渲染环境，引出“乱心曲”；颈联以看似悠闲实则无聊的细节（熏被、拂枕）表现百无聊赖的等待状态；尾联则借问燕子和独对烛影，将期盼与绝望交织的复杂心绪推向高潮，余韵悠长。 整首诗语言绮丽而不失含蓄，情感真挚而缠绵悱恻，充分体现了婉约深曲的抒情风格，是乐府闺怨题材中的佳作。

《夜夜曲》是乐府旧题，源自南朝，历代诗人多有拟作，内容多围绕女子春宵独处的哀怨展开。此诗具体创作年代与作者已不可考，但从其华丽的辞藻、精致的意象和成熟的近体诗格律（虽为乐府题，但已具七律雏形）来看，很可能创作于唐代或稍晚时期。唐代社会繁荣，文人阶层壮大，闺怨诗作为一种重要的诗歌题材，在继承前代乐府民歌传统的基础上，得到了极大的发展和艺术提升。诗人们常借女子口吻，抒发对时光流逝、青春虚度、爱情失意或人生际遇的感慨，其中也往往寄托了文人士子自身的政治失意或人生苦闷。 此诗虽未署名，但其所描绘的深闺场景、使用的器物（如郁金香、流苏帐）以及流露出的精致而感伤的情调，符合唐代中后期诗歌，特别是深受李商隐等诗人影响的晚唐五代闺情诗的风格。它可能是一位无名文人的精心之作，也可能是经文人润色后的民歌，最终作为一首优秀的乐府拟作流传于世，被收录于《乐府诗集》等诗歌总集中，展现了古代诗歌中这一永恒主题的艺术魅力。