《浣溪沙》宋·佚名

浣溪沙：唐教坊曲名，后用为词牌。双调四十二字，上片三句三平韵，下片三句两平韵。

雨压杨花：雨水打湿了杨花，使其显得沉重低垂。压，形容雨水的重量感。

路半乾：道路半干半湿。

蜂遗花粉：蜜蜂采蜜后，将花粉遗落在栏杆上。

阑干：即栏杆。

牡丹开尽：牡丹花期已过，花朵凋谢。

正春寒：正值春末夏初，天气尚带寒意。

么弦：琵琶的第四弦，因其最细，故称“么弦”。此处代指乐器。

金雁：筝柱上斜列如雁行的装饰，或指筝柱本身。

并：并列，此处指无心弹奏，将乐器闲置。

双钏：成对的手镯。

玉鱼：玉制的鱼形饰物，常与钏、环等搭配。

宽：手镯变宽，暗示人因消瘦而手腕变细。

新愁不放翠眉间：新的愁绪不再轻易显露在紧锁的眉头之间。不放，不让停留。翠眉，古代女子用青黑色颜料画的眉。

雨水打湿了杨花，道路还半干半湿。蜜蜂将采来的花粉，零星遗落在栏杆之上。牡丹已然开败，春寒却仍未散去。慵懒地，连那细弦与筝柱都无心触碰；惊觉自己消瘦，成对的玉钏在腕间已显得宽松。只是这新添的愁绪，已不再轻易锁上那黛色的眉弯。

这首《浣溪沙》是一首典型的婉约词，通过细腻的景物描写与人物情态刻画，含蓄地传达出一种春暮时节的闺中闲愁与微妙心绪。上片写景，选取“雨压杨花”、“蜂遗花粉”、“牡丹开尽”三个富有暮春特征的意象，共同营造出一种凋零、清冷、寂寥的氛围。“路半乾”的细节，更添一份潮湿与滞重感，为下片的抒情做了充分的铺垫。 下片转入对人物情态的描摹。“懒品么弦”与“瘦惊双钏”形成工整的对仗，从行为与身体变化两个层面，具象化地表现了主人公的慵懒无聊与因相思或闲愁而致的形体消瘦。“金雁并”、“玉鱼宽”的物象选择精巧雅致，符合闺阁情境。结尾一句“新愁不放翠眉间”是全词的点睛之笔，亦是情感表达的微妙转折。它并非写无愁，而是写愁绪已深，内化于心，不再轻易形于外表。这种“愁到深处转无言”的表达，比直接的愁眉紧锁更显深沉与无奈，体现了婉约词含蓄蕴藉的审美特质。整首词语言清丽，意境幽微，将春残之景与人之幽怨结合得天衣无缝，堪称闺怨词中的佳作。

此词作者不详，从内容和风格判断，当属宋代或宋代以后的婉约派词作。词牌《浣溪沙》在宋代极为流行，多用于抒写细腻的个人情感。词中描绘的“牡丹”、“金雁”、“玉鱼”等物象，以及“翠眉”的妆容，都带有鲜明的宋代闺阁文化色彩。 创作背景可能是一位闺中女子在暮春时节的感怀。春尽花残，气候微寒，最易引发光阴流逝、青春虚度的感伤。词中女子“懒”与“瘦”的状态，暗示了一种无所寄托的闲适生活与内心难以排遣的幽微情绪，这种情绪可能源于相思离别，也可能源于对自身境遇的淡淡哀愁，具有相当的普遍性。该词被收录于后世词集中，作为无名氏作品的代表，展现了宋代婉约词风在民间作者中的深远影响。