《平沙落雁》宋·佚名

潇湘八景：宋代沈括《梦溪笔谈》中记载的八处潇湘胜景，包括平沙落雁、远浦归帆、山市晴岚、江天暮雪、洞庭秋月、潇湘夜雨、烟寺晚钟、渔村夕照。

平沙落雁：潇湘八景之一，描绘大雁在平坦的沙洲上栖息、起落的景象，常寓含羁旅、归思之情。

唤侣：呼唤同伴。

寒汀：清冷的水边平地。

芦花萼：芦苇的花序，此处指芦苇丛。萼，原指花托，这里代指芦苇花絮聚集之处。

夜半：半夜。

大雁呼唤着同伴，飞下清冷的沙洲，争相栖息在茂密的芦花丛中。夜半时分，有渔翁经过，惊动了雁群，它们纷纷飞起，随后又缓缓落下。

这首五言绝句是《潇湘八景诗》组诗中的第四首，以精炼的笔触生动描绘了“平沙落雁”这一经典画境。全诗仅二十字，却包含了完整的动态叙事：从“唤侣下寒汀”的归栖，到“争宿芦花萼”的安顿，再到“夜半渔翁过”的意外扰动，最后以“惊起还飞落”的复归平静收束，构成了一幅动静相宜、富有生趣的水墨小品。 在艺术手法上，诗人巧妙运用了白描手法，不事雕琢，仅通过“唤”、“争”、“惊”、“落”几个动词，便将雁群的活动与瞬间反应刻画得栩栩如生，画面感极强。诗中“寒汀”、“芦花”、“夜半”、“渔翁”等意象的组合，营造出一种清寂幽远的意境，既符合潇湘地区烟水迷离的地域特色，又暗含了自然界生灵与人类活动（渔翁）之间微妙而和谐的关系。 从情感内涵看，“平沙落雁”的传统意象常与羁旅漂泊之感相连，但本诗更侧重于对自然生态瞬间的捕捉与欣赏，情感基调宁静淡远，透露出一种对野逸之趣的向往和对自然律动的敏锐观察。整首诗语言质朴，意境空灵，堪称以诗写画的典范之作，充分体现了宋代以后诗画交融的审美趣味。

“潇湘八景”是中国绘画史和诗歌史上一个著名的主题，最初源于北宋画家宋迪所绘的八幅山水画，分别描绘湘江流域八处各具特色的景色。沈括在《梦溪笔谈》中记载了这八景的名称，此后便成为文人墨客反复吟咏和描绘的经典题材，产生了大量的题画诗和独立的咏景诗。 本诗作者已不可考，应为后世文人根据“潇湘八景”这一文化母题创作的组诗之一。其创作背景与宋代以来文人画的兴起和诗画一体观念的盛行密切相关。诗人并非单纯写景，而是在尝试用诗歌语言再现或诠释一个既定的绘画意境，体现了艺术门类之间的相互渗透与生发。在南宋时期，随着文化中心的南移，对江南山水、尤其是潇湘地区风物的描绘与歌咏成为文艺创作的一大潮流，“潇湘八景”题材也因此广为流传，并东传至日本、朝鲜等地，产生了深远的文化影响。