《点绛唇》宋·佚名

点绛唇：词牌名，因南朝江淹诗“白雪凝琼貌，明珠点绛唇”而得名。

绿染春波：形容春水被岸边的绿意浸染，一片碧绿。

袖罗金缕双鸂鶒：衣袖是罗纱质地，上面用金线绣着一对鸂鶒（xī chì）。鸂鶒，一种形似鸳鸯的水鸟，常成对出现，象征爱情。

小桃匀碧：初开的桃花均匀地分布在碧绿的枝叶间。

香衬蝉云湿：花香衬托着女子如蝉翼般轻薄、如云朵般蓬松的发髻，因春雾或微汗而略显湿润。蝉云，形容女子发髻。

舞带歌钿：跳舞时飘动的衣带和唱歌时佩戴的嵌金花的首饰。钿（diàn），用金翠珠宝等制成的花朵形首饰。

闲傍秋千立：悠闲地倚靠着秋千站立。

情何极：情意多么深长，没有尽头。

燕莺尘迹：燕子与黄莺留下的痕迹，暗指春天将尽，欢聚的时光短暂。尘迹，踪迹。

芳草斜阳笛：在长满芳草的斜阳里，传来悠扬的笛声。此句营造出一种淡淡的、悠远的春愁意境。

春水被岸边的绿意浸染，碧波荡漾。佳人的罗袖上，用金线绣着一对恩爱的鸂鶒。初开的桃花均匀点缀在碧叶间，花香氤氲，仿佛浸湿了她那蝉翼般轻薄的云鬓。 她曾随着舞带翩跹，伴着歌钿吟唱，此刻却只是悠闲地倚着秋千伫立。心中的情意啊，是如此深长，没有边际。看那燕莺的踪迹渐渐稀少，春天即将逝去。唯有萋萋芳草、脉脉斜阳，和着远处传来的、若有若无的笛声，诉说着无边的春思。

这首《点绛唇》是一首典型的婉约词作，通过精巧的意象组合与细腻的情感刻画，描绘了一位春日闺中女子的形象与心绪，展现了婉约词风的含蓄蕴藉之美。 词的上片以工笔细描开篇。“绿染春波”点明时令与环境，一个“染”字灵动传神，赋予春水以生命的色彩。“袖罗金缕双鸂鶒”则从远景转入对人物衣饰的特写，金线绣成的成双鸂鶒，既是华美的装饰，也暗喻着对美好爱情的向往，体现了比兴手法的运用。“小桃匀碧”继续渲染春色，而“香衬蝉云湿”一句尤为精妙，将视觉（蝉云）、嗅觉（花香）与触觉（湿）通感交织，生动地刻画出春日闺阁中氤氲的香暖气息与女子娇慵的情态，展现了词人高超的意象营造能力。 下片由静转动，再归于静。“舞带歌钿”是回忆或想象中的热闹欢愉，与“闲傍秋千立”的现实场景形成鲜明对比，一闹一静，凸显了人物此刻的孤寂与闲愁。“情何极”三字直抒胸臆，是情感的总爆发，却又含蓄不尽。结尾“燕莺尘迹。芳草斜阳笛”以景结情，意境深远。燕莺踪迹渐杳，暗示春光流逝、欢聚难再；芳草、斜阳、笛声这三个经典的感伤意象叠加，共同构成了一幅苍茫、寂寥的暮春图景，将女子那无法言说、无边无际的春愁，融化在这片空灵的景色与悠远的笛音之中，达到了情景交融的艺术至境。全词语言清丽，结构精巧，情感表达由隐至显，再归于含蓄，余韵悠长，堪称宋代婉约闺情词中的佳作。

这首《点绛唇》作者不详，当为宋代一位佚名词人的作品。它产生的时代背景是宋代词学鼎盛时期，尤其是婉约词派高度成熟的发展阶段。自晚唐五代温庭筠、韦庄等人开创“花间词风”以来，描写闺阁情思、伤春悲秋便成为词的重要题材。至北宋，晏殊、欧阳修、秦观、周邦彦等大家进一步将婉约词推向艺术高峰，形成了注重音律、辞藻精美、意境幽微、情感含蓄的创作传统。 这首词正是在这样的文学氛围中孕育而生。它继承了花间词及北宋婉约词的典型主题与手法，专注于描绘女性的生活空间与内心世界。词中“秋千”、“舞带”、“歌钿”等物象，是宋代闺阁生活中常见的娱乐与装饰，反映了当时一定的社会风俗。而词末流露出的时光易逝、欢愉短暂的感伤，既是个人的情绪抒发，也隐约折射出宋代文人普遍存在的、对美好事物难以长存的生命意识与淡淡忧思。作品虽无具体人事可考，但其精湛的艺术技巧和典型的时代风格，使其得以在词史中流传，成为我们窥见宋代婉约词艺术风貌与时代心绪的一扇精致窗口。